多米尼克•坎帕诺拉《休憩于山水间的两个男子》

盖拉尔多•希波《岩石景色》

　　深受阿尔贝蒂影响的达•芬奇，则把风景画的理论又提高到一个新的高度，他认为画家应该研究普遍的自然，把眼睛所看到的东西加以思考，将那些优美的部分组合在一起，形成“第二自然”。以前的风景画家在写生时是自然有什么，就画什么，没有对事物进行取舍。达•芬奇之后，画家可以依据心灵审美的需要创造和谐的风景画。

　　达•芬奇之后的乔尔乔内和提香，在他们的作品中，风景不仅仅是作为背景而存在，它本身也成为画面的真正题材。在此之后，作为装饰陪衬的风景开始成为绘画的独立题材而存在。

　　科学理论使平面形象产生立体感

　　在艺术技法上，文艺复兴的首要任务是以写实传真，如何更真实地反映画面上的内容？成为当时意大利艺术家所关注的核心。对此艺术家们开创了基于科学理论和实际考察的表现技法，如人体解剖和透视法则等，风格和技法上更注重光线的明暗和色彩的协调。